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*本场音乐会一首曲目，迟到及中途离场的观众或将错过精彩演出。
指挥：张艺
演出曲目：
古斯塔夫·马勒：A小调第六交响曲
*演出时长：约90分钟
*主办方保留更换曲目及表演者的权利
当初秋的微风拂过申城，上海爱乐乐团2025-2026音乐季开幕音乐会即将在上海东方艺术中心恢弘启幕！乐团将在艺术总监张艺的执棒下，重磅呈现古斯塔夫·马勒的旷世之作——《A小调第六交响曲》。这部诞生于1903至1904年间的鸿篇巨制，因其贯穿始终的深沉悲怆与宿命般的悲剧力量，被后世冠以《悲剧交响曲》之名。它不仅是马勒交响乐创作巅峰期的核心杰作，更是作曲家对生命本质、命运无常以及人类精神坚韧与脆弱的最深刻、最个人化的音乐告白。
“像你这样一个心地善良的人，为什么写出这样辛酸阴沉的作品？”“我一生所忍受的不如意的遭遇，都集中了这部作品里。”——马勒回答友人疑问。
《A小调第六交响曲》是一部结构宏大、情感激荡、内涵极其丰富的史诗性作品。它构建了一条从挣扎、幻想到最终悲壮陨落的戏剧性叙事弧光。整部交响曲笼罩在一种严峻而崇高的悲剧氛围之中，宛如一部用音符写就的命运史诗。
作品以一个如同沉重脚步般的强力和弦拉开序幕，奠定全曲凝重基调。随后的音乐展开中，我们既能听到代表命运重压、充满焦虑与不祥预感的灰暗动机，也能感受到对田园牧歌、往昔温情以及对光明未来炽热憧憬的深情咏叹。这些复杂而矛盾的情感元素并非孤立呈现，而是在精妙的对位编织与戏剧性发展中不断碰撞、交织、升华。谐谑曲乐章并非轻盈的玩笑，而是带着“沉重味”的扭曲舞步，在怪诞的节奏与古风旋律的穿插中，透露出内心的不安与对逝去美好的追忆。行板乐章则如同一片暴风雨前的宁静绿洲，散发着迷人的田园诗意与梦幻般的慰藉，但这短暂的宁静终究无法抵挡最终风暴的来临。真正将全曲推向悲剧巅峰的是令人屏息的终乐章。它以一个如“仰天长问”般的弦乐主题开始，随即卷入一场规模空前、冲突激烈的命运风暴。马勒将之前出现的主题动机以极其复杂而高超的技巧进行复调发展，营造出惊心动魄的戏剧张力。最具标志性的是作曲家特意安排的三次撼人心魄的“锤击”（由特制的大木槌完成），这并非简单的音效，而是象征着“英雄”遭受命运三次致命打击的具象化表达——每一次锤击都带来更深的绝望，直至在第三次打击后，先前所有的抗争、希望与憧憬最终轰然坍塌，音乐在一种近乎虚无的、令人窒息的沉寂与毁灭性的A小调主和弦中走向终结，留下无尽的震撼与沉思。
2025年9月4日19:30，让我们相聚上海东方艺术中心，在艺术总监张艺的精准诠释与上海爱乐乐团全情投入的演绎下，共同探寻马勒那深邃而震撼的灵魂世界。这是一场音乐季开幕盛会，更是一次深度探寻马勒内心世界的旅程。在音乐世界中感受马勒对生命的热爱与对命运的抗争，体验经典音乐永恒的魅力。期待与您在这场新音乐季的开幕盛典中相逢，共同开启上海爱乐乐团2025-2026音乐季的精彩篇章！
上海爱乐乐团
上海爱乐乐团，源自历史悠久的上海广播乐团和上海电影乐团。作为国有文艺院团，在七十余载的发展历程中逐步成长为在古典与现代音乐领域皆可展现卓越实力的大型职业交响乐团。成立于1956年的上海电影乐团，为新中国成立以来的上千部影视剧创配音乐。荣获“七一勋章”的著名作曲家吕其明曾担任团长，其创作的《红旗颂》是中国交响音乐作品中流传最广、影响最大、上演最多的作品之一。从1996年上海电影乐团与上海广播电视乐团合并组建上海广播交响乐团，到2004年更名为上海爱乐乐团，乐团由历任艺术总监胡咏言、陈佐湟、汤沐海、张艺等杰出指挥家相继领航，青年指挥家张亮担任常任指挥，实行国际化音乐季管理模式。上海爱乐乐团不仅参与并见证了新中国电影音乐和广播文艺事业的发展历程，更在中国交响乐发展的长河中占据了举足轻重的地位。
乐团一贯重视和支持中国交响乐的创作、演出和推广，自2012年以来，委约并首演了吕其明、奚其明、徐景新、金复载、黄安伦、叶小纲、许舒亚、叶国辉、周湘林、葛甘孺、于京君、赵光、龚天鹏等作曲家的优秀交响作品，多次入选国家文旅部重点扶持项目、国家艺术基金资助项目，以及上海市委宣传部重点文艺创作项目、上海文化发展基金会资助项目。为满足观众和乐迷日益增长的文化需求与欣赏品味，乐团将“曲目特色”作为发展的重要战略，如布鲁克纳和贝多芬全套交响乐的演绎，以及卡巴列夫斯基《科拉斯·布勒尼翁》序曲、利亚普诺夫《降B小调第二交响曲》、格拉祖诺夫《D大调牧歌》、梅西安《图兰加利拉交响曲》等作品的中国首演，获得业内外的热切关注。值得一提的是，上海爱乐乐团是全中国第一家完成11部全套布鲁克纳交响曲公开演出并出版唱片的交响乐团。
上海爱乐乐团经常参加国际性的音乐盛事及交流演出，用交响语汇讲述中国故事，多个出访项目荣获国家文旅部“文化走出去”优秀项目、上海市“银鸽奖”等荣誉。1997年以来在韩国、意大利、瑞士、法国、新加坡、澳大利亚、斯洛伐克、匈牙利、泰国、日本、印度尼西亚、哈萨克斯坦、美国、土耳其、瑞典等国家成功举办出访演出，与费城交响乐团、巴伐利亚广播交响乐团、墨尔本交响乐团达成战略合作协议。乐团曾与黄晓同、陈燮阳、余隆、卞祖善、黄胤灵、水蓝、吕嘉、谭利华、张国勇、王永吉、许忠、斯特恩、阿格里奇、帕尔曼、阿什肯纳奇、格拉夫、帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯、杰西·诺曼、久石让、马友友、谭盾、孔祥东、廖昌永、郎朗等诸多中外著名音乐家合作举办音乐会，致力于将优秀的交响乐作品奉献给中国观众，将中国的原创交响乐带到世界各地的舞台。
近年来乐团汇聚了一大批学历背景深厚、艺术造诣高超的青年演奏家，其中不乏海外归来的博士与硕士研究生，多位演奏家曾获得其专业领域内的诸多国内外大赛金奖。经过多年的舞台锤炼与艺术实践，乐队已形成声部均衡、技艺精湛、配合默契的高品质演出团队，成为乐团高质量发展的坚实基础。
上海爱乐乐团将不断传承和展示优秀的交响乐作品，推动中华优秀传统文化的传播与创新，促进中西文化的交汇与融合。
指挥：张艺
张艺，中央芭蕾舞团音乐总监、上海爱乐乐团艺术总监、浙江交响乐团艺术总监，享受国务院政府特殊津贴专家。
张艺自5岁开始学习小提琴，1990年被保送至中央音乐学院指挥系，师从著名指挥家徐新教授和冀瑞铠教授。2000-2003年，他在德国萨尔布吕肯音乐学院攻读硕士学位，获得享有德国指挥界“活化石”之称的指挥家马克思·博默教授悉心教导。
作为当前中国颇具影响力的指挥家之一，张艺曾与众多国内外著名乐团合作音乐会、歌剧和芭蕾舞剧演出，如中国交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、墨尔本交响乐团、英国伦敦爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、德国符腾堡室内乐团、马来西亚爱乐乐团、澳大利亚维多利亚交响乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院等。他的足迹遍布欧、美、澳与亚洲等地，携手合作的著名中外艺术家有莱昂尼达斯·卡瓦科斯、伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺德·卡皮桑、提鲍德、郑明和、莎拉·张、郎朗等。马来西亚国王与王后对他极为赞赏，当地新闻媒体也给予了高度评价：“张艺是灿烂的、不可思议的、极具魅力的年轻指挥家。”
张艺曾指挥演出许多中外作品的中国首演，如斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、叶小纲的《马九匹》、陈其钢的《大红灯笼高高挂》、莫扎特的《C小调弥撒》和罗西尼的《圣母悼歌》等。此外，他还录制了不少中外作品的唱片，如德国WERGO唱片公司出版的叶小纲交响乐作品，与英国伦敦爱乐乐团及大提琴演奏家秦立巍为DEECA唱片公司录制英国作品专辑。2012年5月，张艺因指挥大量中西方当代音乐作品荣获北京现代音乐节“杰出贡献奖”。
在国家重大活动中也能看到张艺的身影，如2007年香港回归十周年庆典演出和2008年北京奥运会开幕式，其中张艺指挥并录制了北京奥运会开幕式的大部分音乐，包括主题歌《我和你》。2015年11月，张艺带领中央芭蕾舞团交响乐团赴瑞士日内瓦万国宫举办了“联合国五常联合音乐会”。2017年3月，他带领国家大剧院管弦乐团赴阿联酋参加阿布扎比艺术节获圆满成功。2024年张艺参加并指挥了“庆祝中华人民共和国成立75周年音乐会”。
